沈鉞：建筑舞臺上的魔術師

最初，人們僅用建筑滿足棲居的要求。隨著文明的發展，現代人更注重建筑的精神價值，追求“短籬尋丈間，寄我無窮境”的境界。城市建筑再也不是材料的簡單堆砌，往往是風景的再生，文化的重現，居住者意念的傳達，它更多地承載著建筑師對城市的理解，對人性的關懷。可以說，建筑師是城市建設的“魔術師”，而沈鉞正是其中年輕的一員。

成立于1953年的上海建筑設計研究院，是中國成立最早、規模最大、影響力最大的綜合性設計院之一，60年來，該院培養了一批又一批優秀的建筑師。2014年，上海院鼓勵有創作能力的年輕人創立自己的工作室，“沈鉞工作室”就此誕生。

踏入職場，沈鉞一直致力于建筑原創，在創作中努力對地域特征、地形、功能、流線、造型、空間等方面進行創造性地分析，營造不同項目的場所精神及獨特品質，讓人在建筑的經歷中得到意外的體驗。

“建筑本身就是一個舞臺，建筑師的成功在于能不能給使用者帶來美好而愉悅的體驗。”沈鉞如是說。 

“建筑需要照顧人文的東西” 

“沈鉞工作室”自成立以來以其獨到的視角為公眾所喜愛，各種項目紛至沓來。每一次設計對沈鉞來說都是全新的開始，是一段可貴的探索旅程。沈鉞告訴記者，通過對項目深入地分析，往往會有一些獨特的想法和視野出現，他們希望能夠把項目的任務書提升到一定的高度。“建筑并不完全是建筑本身，它需要關注人文及場所。”

常州是一座有著3200多年歷史的文化古城，地處長江之南、太湖之濱，與蘇州、無錫聯袂成片，構成蘇錫常都市圈。2010年，由沈鉞主創設計的“常州現代傳媒中心”獲得第四屆上海市建筑學會建筑創作獎優秀獎。沈鉞介紹，該項目是以影視文化為主題以商務及消費為導向的綜合性商業街區。“常州現代傳媒中心本身是一個城市地標項目，除了考慮電視臺形象以及一些開發要求，它需要給這座城市的人帶來特別的建筑場所體驗。”由于常州的公共空間很少，沈鉞希望通過這個高密度開發的項目，嵌入具有生態性和公園性的公共空間。遵循著這樣的思路，該項目設計將地域文化、影視傳媒文化和商務、休閑生活融為一體，并提出了城市花園的概念，使廣電傳媒文化的商務性和影視文化的開放性巧妙結合。

沈鉞希望把建筑當作一個多樣的容器,不僅可以容納業主提出的功能要素，同時它還可以承載休閑、交流、展出等社會要素，將其植入到建筑設計中，讓大眾不僅僅感受到它是一個建筑，還能夠從中體驗人文、藝術以及創意。

目前，沈鉞工作室正著手于“原常州電視臺改建”項目，據沈鉞介紹，該電視臺的一個改建思路是“坡屋頂”的呼應，他們從項目南側的中山紀念堂提取坡屋頂這一要素加以抽象，將原北側建筑屋頂改建為室外階梯演藝場，使建筑的各層平臺及屋頂共同構成立體的城市生活舞臺，促進多樣空間的體驗——時尚文化、特色餐飲、節日慶典、屋頂演藝、漫步聊天等。為了與中山紀念堂在建筑語境中對話，他們將建筑外部陳舊的粉刷層剝落，使富有文化歷史氣息的清水磚墻裸露，并在局部區域結合現代科技材料和堆砌手法以增加立面層次感及燈光效果，同時,采用具有鄉土氣息的麻繩以建筑表皮的姿態裝扮廢棄的鐵塔。

沈鉞告訴記者，通過此項目，他希望在中心城區、中山紀念堂北側構建“城市帷幕”，喚醒城市的記憶，通過建筑語言及創意文化的植入，讓城市歷史與市民生活，文化與消費彼此融合。 

將建筑與環境融為一體 

在一片寧靜的水面旁，佇立著竹葉形狀的雕塑，雕塑的一側錯落有致地排列著細長的金屬支架，好似半片竹葉的紋理，與水中的倒影共同構成了一幅完整的畫面。這是沈鉞工作室最近一次競選勝出的項目——臺州植物展覽溫室的設計模型。沈鉞解釋道，“虛影”的介入使建筑雕塑感呈現不同的感官，“殘缺”在這里得到圓滿。“盡力營造出‘清雅蕭疏，寧靜致遠’的場景。”

臺州植物展覽室位于臺州植物雕塑園區中部，南靠獅子山，東北與竹園毗鄰，北臨園區環道，并正對植物園荷園。項目除了滿足作為植物園區內部景觀配套和園區功能配套外，更是臺州地區綜合性植物園溫室一大標志性景觀和植物類的科普教育基地。“我們做了一片竹葉，因為當地以竹子盛名，而且基地周邊竹林環繞，所以直覺告訴我們竹葉是最好的表現方式。”在沈鉞看來，“仿生”是最直接的塑造建筑雕塑感的設計手法。

在一個以雕塑為主題的植物園區，沈鉞將雕塑的概念充分拓展，希望游客在欣賞植物的同時，更是一次生態、禪意的建筑之旅，為游客營造植物溫室獨特的雕塑體驗。

這些創作靈感從何而來？沈鉞說：“項目來了之后，通過分析現場，實地踏勘周邊的環境，慢慢就會形成一些概念。”努力創建周圍良好的生態環境，營造人與自然的和諧正是沈鉞努力追尋的。

早在“洋山深水港展示中心”設計中，沈鉞就貫穿了這一設計理念。“洋山深水港展示中心”是展示洋山深水港港口成果的窗口，“我希望結合場地條件及功能要求構筑一個‘自然的建筑’”，當時沈鉞分析了項目的山地特征、戶外視察空間、海島日照、當地建材等，利用3個原始臺地，以退臺的方式回應山地的特征，平臺向東海方向隨著山勢逐層退進，營造出多角度多標高的戶外視察港口的參觀平臺，同時設計了深遠的出檐，有效地阻擋了海島太陽的直射。建筑造景中考慮海島充沛的雨水，沈鉞將雨水的收集與排放設計為每層立面的“雨簾”，并最終匯入山間的小潭中。“相互聯系的平臺讓人與建筑發生了微妙的互動，　　 雨水的設計及當地石材的運用使建筑更加融入環境。”這個項目建成后，很快得到了業主的認可，同時于2008年獲得上海市優秀設計一等獎。

2014年，沈鉞工作室接手了“蘇州微電影基地展示廳”的項目，這對沈鉞來說，又是一次個性化的設計經歷。他對不規則的場地進行分析后，提出了兩個重要的概念：一個是“紅地毯”，為來客進入建筑的過程提供一次紅地毯之旅；另一個是“舞臺”，以三角形的元素構筑建筑舞臺形象，回應不規則的場地，通過建筑語言將微電影平民表演的理念深入人性。“如果將來有一些街頭演繹和發布會，可以直接在建筑廣場和營造出來的建筑體系里面去做，這樣的話，就可以和城市直接互動起來。”

在沈鉞看來，建筑設計應該是理性的，通過對業主的要求以及影響項目的因素深入分析后，會形成一些基本的思路，最后會有一個感性的思索。對于每個項目，沈鉞都會親自去實地考察，他說，“沒有親身的感受，就不會有創作的靈感”。同樣，沒有親身的感受，這些建筑就不會與環境那么緊密相聯。 

回首積淀之路 

沈鉞從大學開始接觸建筑設計，期間翻閱了大量的建筑類書籍，一些大師的作品和設計思路給予沈鉞很大的啟發。“現在是一個回歸自然，回歸人性的社會，當時大師們的設計風格與現在的社會背景不會完全相容，但他們的經歷和作品對我們有很大的啟發。”

2001年，沈鉞從蘇州城建環保學院建筑系畢業。當時，我國的基礎設施正處于興建時期，對建筑系的學生來說，是一個良好的發展機會。但學校的基礎教材不能應對時代的發展變化，“國家體制沒有應對這樣的發展變化，整個建筑設計行業也沒有相應的應對”。在上海院最初的5年里，對沈鉞來說，是一次人生閱歷和知識的積累。“一個靠自己學習，另一個靠大量的實踐積累。”

沈鉞告訴記者，建筑設計不僅僅是靠個人創作就能解決，還需要與施工單位、業主交流和溝通。他遇到最大的困難是和施工單位打交道，“我們設計出來的圖紙施工方不能完全理解，建成的東西會很粗糙，甚至建成的東西和原來設計的不一樣，由于工期限制，有時只能根據現有的狀況去調整”。面對這種境況，沈鉞深感無奈，他認為，我國的工程狀態在這方面需要加以改進。

從2001年到現在，沈鉞一直留在上海建筑設計研究院，“我之所以沒離開，是因為我覺得在上海院能體現自己的價值”。 一路走來，沈鉞對導師袁建平始終心懷感激，“能被他帶教，我覺得自己十分幸運。導師給了我一個很大的舞臺，十分信任我，在關鍵問題把控后會把事情完全交給我去做”。成立自己的工作室后，沈鉞對項目的取舍就有了更多的自主權，他總是傾向于接一些自己感興趣的項目。上海院不僅為沈鉞工作室提供了強大的技術支撐，還留給他們自由的創作空間，這對沈鉞來說，是一件很舒心的事。

2014年，沈鉞獲得中國建筑學會第十屆中國青年建筑師獎。對他來說，這只是對之前工作的一個認可，而不是終點。“我的設計作品得到了大師們的認同，覺得很開心。接下來我們的目標是設計出更加貼切有創意的作品，讓自己的設計主張和思路能以更加成熟的姿態落實到項目中去。”

作為我國青年建筑師杰出的代表，沈鉞認為，青年建筑師群體正處于歷史的黃金期，“從現狀看，無論國企還是私企，這個群體正承擔著國家的主要設計任務，正經歷著歷史上最好的建筑師設計周期，我們有理由感到幸運”。面對比自己更為年輕的同行，沈鉞對記者說，“我們畢業的時候，在這方面沒有任何參照，經驗教訓是從我們開始的，而他們的起步會更高。”他認為年輕建筑師一定要有學習和積累的過程。“任何項目都要去嘗試，即使失敗了也是一種經驗的積累。”

工作之余，沈鉞愛好閱讀、美食、旅游。他認為旅游能夠放松心情，開闊眼界，獲得創作靈感。他認為歐洲的建筑風格比較多元，能夠自成體系，使建筑風格沉淀下來。相較于國外，當代國內的建筑總是模仿、抄襲。“模仿是學習的一個過程，大師也是從臨摹開始，但模仿不是目的，必須分析總結自己的觀點。”就是這樣一種踏實學習以及敢于嘗試的精神，讓沈鉞獲得成功。我們期待沈鉞在建筑設計的道路上越走越遠。

     來源：科學中國人 2015年第8期